Reflexión

1. Ventajas que presenta tanto para el maestro como para el alumno el hecho de que el profesor explique primero la sesión y sus propósitos y al final conozca las situaciones de los alumnos.

La principal ventaja de que el alumno conozca en primera estancia todo lo relacionado a lo que se establace para realizar en una sesión a través de una planeación previa, permite que el niño no solo conozca lo que va a hacer, sino que además éste desarrolle una mejor actuación al momento de hacer sus producciones, porque una vez que es entendido lo que se realizará el alumno sentirá confianza, deseo, tendrá iniciativa, aplicará y ejecutará conocimientos previos sin que uno se los pida. Es decir, tendrá un mejor desempeño y mejor iniciativa al momento de interactuar tanto con sus alumnos como con su maestro.

2. Recursos que puede emplear el profesor para generar y mantener el interés de los alumnos en el desarrollo de las actividades.

En el caso de educación artística cualquier material conocido y sabido por conocer puede ser utilizado para mantener y generar el interés del alumno, como su lápiz, una hoja, plastilina, etc. El fin de esto, es lograr primeramente despertarle la imaginación del niño, y no cuartarle esa iniciativa y deseo por hacer cosas; todo lo que el niño realiza es bueno si lo vemos desde el punto de vista de que el quiere y puede hacer las cosas, no olvidemos que un niño trabaja mucho mejor solo y por su propia cuenta que cuando un maestro le dice que debe hacer.

Su propio cuerpo, es otro material indispensable para su desarrollo y es uno de los mejores el niño con el que el niño puede interactuar, construir y descubrir.

3. Posibilidades y ventajas de la organización de estos juegos con secuencias distintas y en diferentes jornadas escolares.

Estos juegos pueden ser una estrategia eficaz en el desarrollo de una jornada escolar. Pueden ser utilizadas como via de distracción para que el niño se despeje después de un trabajo laborioso, también puede ser como una actividad inicial que permita al niño introducirlo al tema que se vería a continuación; otra en cambio puede ser simplemente como juego para que el niño se divierta. Sin embargo, la mejor utilidad que pueden tener es el desarrollo de habilidades comunicativas, y cognitivas del niño, haciendo uso de su imaginación y creatividad en el desarrollo de este tipo de juegos.

Reflexión de la actividad de Educación Artística y su Enseñanza I.

• Ventajas que presenta tanto para el maestro como para el alumno el hecho de que el profesor explique primero la sesión y sus propósitos y al final conozca las impresiones de los alumnos.

En la clase de educación artística generalmente el ambiente que impera es bastante dinámico y con un nivel de orden y disciplina menor que en el trabajo con otras materias. Esto se debe al hecho de que es una clase en la que se le da (o por lo menos se le debería dar) a los alumnos una mayor libertad para moverse, desplazarse, expresarse, etc. Esto no quiere decir que la clase sea un completo desastre o que no esté funcionando. Sin embargo, dado que una vez que los alumnos se ven envueltos en esta dinámica de trabajo es muy complicado hacerlos que vuelvan a la calma y que centren su atención en el maestro, se vuelve fundamental dar claramente la consigna de trabajo antes de que comience propiamente la actividad; es decir, antes de poner play a la música, de repartir pinceles y pintura, de comenzar a hacer la masa o de mostrar los disfraces, es muy importante que los alumnos sepan qué es lo que van a hacer en la clase y para qué va a servir el material que se va a utilizar, de otra manera nos veremos envueltos en un torbellino de niños preparados para dar el primer uso que se les ocurra al material que hemos preparado con un propósito en especial y convertir esa clase en un completo acto de anarquía.

La ventaja que supone escuchar las impresiones posteriores de cada uno de los alumnos es que los comentarios que se obtengan de los niños tienen un gran valor; por un lado, porque de ésta manera el docente tendrá la oportunidad de darse cuenta si en verdad se está cumpliendo el propósito de su clase, además de saber si sus actividades despiertan el interés de los alumnos o les parecen sosas, o aburridas. Por otro lado, la mayor ventaja es que de esta forma el maestro puede conocer el sentir de sus alumnos, así podrá deducir su estado anímico, sus miedos, sus inquietudes, sus inseguridades, etc; pues no olvidemos que es en ésta clase en la que se pone en manifiesto la sensibilidad y la emotividad de nuestros alumnos.

• Recursos que puede emplear el profesor para generar y mantener el interés de los alumnos en el desarrollo de las actividades.

El profesor que imparta la clase de educación artística tendrá que ser un profesor dispuesto a poner a prueba toda su creatividad, para crear actividades diversas que no sean monótonas para los niños, además tendrá que buscar la empatía con sus alumnos, pues sólo de esa manera podrá percibir sus gustos, inquietudes y necesidades; también tendrá que ponerse en contacto con su niño interior, para poder realizar cualquier cantidad de acciones y actividades sin verguenzas ni complejos. Creo que éstos son los recursos que tiene el maestro para poder mantener el interés de sus alumnos: creatividad, empatía y disposición para hacer cualquier cosa, por loca o tonta que pudiera parecer.

• Posibilidades y ventajas de la organización de estos juegos, consecuencias distintas en diferentes jornadas escolares.

Los juegos o actividades en las que se les da a los alumnos de expresarse mediante su expresión corporal o gestual ofrece un sinfín de posibilidades para que los niños desarrollen sus habilidades expresivas, además de que da la oportunidad de que ejerciten su creatividad y su capacidad de improvisar.

Los resultados y consecuencias que se obtengan de estas actividades dependen del grupo con el que se trabaje, pues en cada grupo vamos a encontrar alumnos completamente diferentes, con pensamientos y costumbres que quizá vayan en contraposición con las actividades planteadas. También comúnmente nos podemos encontrar con niños que muestren cierta apatía hacia este tipo de trabajo, ya sea por las ideas heredadas de parte de sus padres o por la pésima influencia que reciben de otros medios como la televisión o el internet, medios que lamentablemente malean de forma negativa (generalmente) la mentalidad de los alumnos, además de que los vuelve renuentes a la actividad física.

REFLEXIÓN
VENTAJAS QUE PRESENTA TANTO PARA EL MAESTRO COMO PARA EL ALUMNO, EL HECHO DE QUE EL PROFESOR EXPLIQUE PRIMERO LA SESIÓN Y SUS PROPÓSITOS Y AL FINAL CONOZCA LAS SITUACIONES DE LOS ALUMNOS
La principal ventaja de que inicialmente se explique la actividad y los propósitos, es que habrá mayor organización en el desarrollo del ejercicio; ventaja para el alumno, es que podrá realizar la actividad y centrarse en desarrollarla correctamente porque ya planteó el maestro en qué consiste, y no cabrá tiempo para que los alumnos se distraigan o realicen mal la actividad. Es importante que al final se retomen las conclusiones de los alumnos, de manera que el profesor enriquezca el conocimiento de las características de sus alumnos, además de desarrollar en los niños la capacidad de describir si les gusta o no una actividad y por qué.
RECURSOS QUE PUEDE EMPLEAR EL PROFESOR PARA GENERAR Y MANTENER EL INTERÉS DE LOS ALUMNOS EN EL DESARROLLO DE LAS ACTIVIDADES
Creo que el recursos más económico, más accesible y más necesario es el entusiasmo que el maestro le agregue a las actividades, pues él con sus gestos, sus movimientos y su participación en las actividades como las que planteó el autor Larry Silberman, se logrará un mejor desenvolvimiento en las diferentes expresiones del niño como: la mímica, gestualidad, creatividad, imaginación, imitación y en el mismo movimiento de su cuerpo.
POSIBILIDADES Y VENTAJAS DE LA ORGANIZACIÓN DE ESTOS JUEGOS, CONSECUENCIAS DISTINTAS Y EN DIFERENTES JORNADAS ESCOLARES
Como anteriormente se mencionó, una de las principales ventajas de organizar este tipo de juegos es que el niño se desenvolverá en diferentes expresiones, además de enriquecer su imaginación y el mismo conocimiento, pues la mayoría de las actividades aunque parecen ser para niños pequeños, tratan elementos que el alumno vive diariamente, es decir, el mismo niño tiene que recuperar eso que vive y expresarlo en el salón con estas actividades.
Queda claro que estas actividades se desarrollarán a diferentes alumnos y en diferentes contextos, y es necesario que el maestro sepa introducir las actividades poco a poco dependiendo de la reacción que presenten los alumnos.
Marilyn González Parga

La materia de educación Artística tiene que ser un elemento plurifuncional que impacte en el desarrollo adaptativo de los alumnos por el entorno cada vez más competitivo que se esta dando en estos días, es por eso que como futuros docentes debemos de introducir esta materia como de gran importancia, que eleve la imaginación y apreciación artística de los niños a un punto que sean críticos y reflexivos.

Desafortunadamente los obstáculos que se presentan a cada paso y en todos los grados de educación primaria son muchos, algunos hasta difíciles de creer, comenzando por la confianza que se manifiesta dentro del salón de clases entre los mismos alumnos, esto significa que les da pena expresarse de cualquier forma artística, especialmente la corporal, como los son los bailes y los cantos. Este es un problema que vine de más a fondo que la escuela, en la casa a los niños los limitan en los juegos haciendo que les de vergüenza hacer alguna cuestión artística enfrente de personas.

Los padres de familia son personas en su mayoría que no desarrollaron un sentido de apreciación artístico, debido a que no hubo quien les inculcara esta materia de manera correcta, por ende no permiten el poco avance artístico que se les da a sus hijos en el salón de clases.

Los maestros son un factor inmediato que obstaculiza la adquisición de esta ciencia, habiendo así dos agentes que considero de gran importancia, la primera es la poca capacitación que tienen los docentes, de tal manera que solamente ponen actividades repetitivas y sin mucho sentido para los alumnos, como por ejemplo hacer dibujos a los cuales no les saca provecho como debiera, solamente lo hacen para entretener a los alumnos al final de las actividades. La siguiente circunstancia es que no tenía un sentido la materia debido a la poca importancia y relevancia que le dan en los planes y programas, tal vez viéndola como una materia de relleno estaría bien, pero como no lo es así es importante trabajar esta materia de manera globalizada.

La manera en que podemos introducir la educación artística es entrelazándolas y dando espacios determinados en los cuales podemos practicar con diferentes estrategias y teniendo la ventaja que se puede globalizar de una manera menos complicada que las demás materias curriculares.

En si pues la educación artística es para la vida, haciéndola significativa para los alumnos, esta materia ayuda a los alumnos a expresarse en todos los ámbitos, creativos para cualquier situación que se les presente y una formación integral que las demás materia no lo permiten, por esto y mil cosas más la educación artística esta en los planes y programas, se le debe de desarrollar y buscar impactar con el conocimiento de las ciencias artísticas.

Principales retos para incorporar la educación artística en las aulas de educación primaria.

Los principales retos que un profesor enfrenta en el aula, para promover la educación artística en los niños, recae en la falta de confianza o en la importancia que el maestro considera relevante para incluir este tipo de actividades en las aulas, ya que el profesor considera innecesaria la materia, no obstante, otra dificultad para promover la educación artística, es la falta de confianza de los alumnos en si mismo (autoestima), en este rol, el maestro juega un papel muy importante, ya que como coordinador de materias, el deberá elaborar estrategias para que los alumnos pierdan ese miedo, propiciando la colaboración y confianza dentro del grupo.

Así pues, el maestro debe elegir cuidadosamente, actividades que logren desarrollar en el alumno las habilidades necesarias en la educación artística, y además, el profesor deberá comprender la importancia de realizar actividades artísticas en el aula, y no solo cuando se efectúen eventos escolares, sino que, las actividades desarrolladas necesitan tener un lugar en el currículo de clase, para involucrar a los alumnos y formar una conciencia de agrado por las actividades de tal apreciación (artística).

La desconfianza entre compañeros representa un gran problema, ya que al no existir la convivencia o las actividades de tal magnitud entre el grupo, convierte las clases tenuas y tensas, donde los alumnos no participarán, dicha desconfianza puede residir en la poca comunicación, convivencia e incluso lazos de amistad y/o la falta de actividades grupales, en donde se propicie la seguridad.

Los maestros debemos tomar conciencia, de que la educación artística es de gran importancia al igual que las demás materias, y por tal razón, tenemos que involucrar a los alumnos, fomentando la confianza y agrado por la materia de educación artística.

Para lograr que los alumnos se involucren más, debemos tener en cuenta, que dependiendo de la forma de percibir e interpretar la realidad, será la manera en que los alumnos expresen diferentes situaciones, así mismo o el niño debe nutrir sus experiencias apoyándose de lo que vea, oiga y exprese.

Entonces tenemos que los principales retos, son completamente superables, sin embargo, no se logran gracias a que los maestros no le dan la relevancia suficiente a la materia, dejándola de lado y expulsándola de las escuelas. Cabe mencionar que otro reto para el maestro es la seguridad de él mismo, puesto que en ocasiones llega a perder confianza y autoridad dentro del grupo, generándole un conflicto y obstáculo parta efectuar la materia, además del temor por hacer el ridículo.

No obstante, si los maestros generan actividades artísticas en el aula, con mayor frecuencia, le resultará cada ves mas sencillo efectuar la clase de educación artística, y poco a poco la materia se incorporará de manera habitual y divertida.

Rubén Omar González Bladeras

principales retos en relacion con la educación artistica

Dentro de la escuela primaria nos enfrentamos a muchos retos, uno de ellos y muy importante es impartir, educación artística pero sobre todo que para los alumnos sea una clase llamativa e interesante.
La educación artística como parte del currículo de educación básica que busca ofrecer el desarrollo de competencias es importante debido a que se debe fomentar en los alumnos el aprecio por las diversas manifestaciones artísticas así como favorecer la expresión de su individualidad y su ser atreves de una expresión artística.
Sin duda lo anterior suena maravilloso pero como docentes debemos saber que los contextos culturales, familiares, escolares, sociales, económicos, etc., en los que se desarrollan los alumnos son limitantes para el desarrollo de su individualidad y por consiguiente de su creatividad.
Además de que por lo general se deja de lado y no se le da la importancia necesaria como a otras asignaturas, es considerada como clase de relleno, como una diversión o un pasatiempo.
Los alumnos por el hecho de ser niños son creativos y si se adecua una transversalidad donde el arte sea parte de cada una de las materias y se le da un toque artístico puede resultar significativo para el alumno de manera que si el maestro siembra las bases ellos solos se acercaran y buscaran las manifestaciones culturales y artísticas.
El papel del docente en cuanto a la educación artística, es buscar todas esas actividades y métodos para que la asignatura de los frutos que se esperan. Dando oportunidad a los alumnos de se expresen, y que con ello no solo lo realizaran en el aula si no en su vida diaria.
Es necesario para ello buscar todas aquellas actividades que llamen la atención del alumno, en las que ellos exploren y creen, sus propias manifestaciones, buscar aquellas actividades extra clase a las que los alumnos puedan acudir o porque no que los alumnos realicen sus propios eventos artístico-culturales.
Aprovechar al máximo los tiempos, para las expresiones artísticas, por ejemplo en cualquier clase integrar el arte, y con ello de cualquier manera se expresen artísticamente, ya sea con un dibujo, una canción, algún escrito, un baile, pero que tengan esta oportunidad.
Buscando principalmente como comúnmente se dice el amor al arte, es decir que los alumnos lo hagan por gusto y no por obligación, que ellos muestren el interés por las manifestaciones y el gusto por participar en ellas. Día con día el alumno debe buscar esas formas de expresarse.
Por ellos es necesario trabajar en conjunto, maestros y alumnos, así como con toda la comunidad escolar, con el fin de obtener el resultado perfecto.

Principales retos para promover la Educación Artística en los alumnos.

En la escuela se nos presentan retos que marcan la secuencia de trabajo en cada una de las materias de estudio; sin embargo en Educación Artística se hace presente uno de los retos más difíciles de llevar: ¿cómo trabajar la asignatura? y ¿Cómo promover su estudio?
Dado que la Educación Artística es considerada por muchos docentes en servicio como una “materia de relleno”, como un espacio de recreación en el que los alumnos sólo pierden el tiempo, o como el momento preciso en que se ponen a dibujar cuando el maestro tiene que salir a algún asunto que se entromete en sus labores escolares.
A lo anterior jamás le debemos nombrar Educación Artística, debemos tratar de ser conscientes y no ser una piedra en el camino del desarrollo de las artes de los niños, debemos servir de catapulta para descubrir, si no a un gran artista, a un niño con habilidades natas para realizar tal o cual actividad, que por consiguiente le ayudara a llevar a cabo diversas acciones fuera de la escuela.
Como futuros docentes, debemos aprender que la Educación Artística es una de las materias fundamentales para el desarrollo de diversas habilidades físicas e intelectuales en los alumnos, desde ahora debemos quitarnos los prejuicios que han permanecido durante años, debemos perder el temor a expresarnos frente a los demás y adquirir una confianza inamovible primeramente en nosotros, creo que es lo principal, sin dejar de lado la capacitación que debemos adquirir antes de llegar a la impartición de la asignatura, pues si bien para ser maestro de Educación artística no se necesita ser una Artista, si se necesita tener conocimiento de los materiales adecuados que se utilizan con frecuencia en la asignatura, así como saber varias técnicas que podamos enseñar a los niños para que ellos desarrollen la habilidad y sigan con el interés a futuro o simplemente tengan una herramienta extra para que se apoyen en las demás asignaturas.
Debemos hacer que los niños mediante un poema sean capaces de expresar acontecimientos históricos, sucesos que ocurren en la naturaleza o incluso las tablas de multiplicar. Asimismo debemos hacer que los niños disfruten la asignatura y que si en dado momento no existe el tiempo suficiente para trabajar la Educación Artística de manera amplia, busquemos la manera de trabaja transversalmente con ella.
Es de vital importancia siempre hacer que los niños se diviertan y al mismo tiempo expresen sentimientos y emociones, nunca debemos de trazar una línea sobre la cual conducir a los alumnos, debemos ser los suficientemente flexibles para que los niños sean capaces de tener la libertad que los lleve a crear grandes cosas, que signifiquen mucho para ellos principalmente.
Como futuros docentes debemos de dará la importancia que se merece a la asignatura y empezar a crear o idear proyectos que involucren a nuestros niños de la escuela primaria, crear campañas de Educación artística donde los productos sean individuales y grupales, debemos organizar concursos, exposiciones, y diversos eventos que le den el valor adecuado a las actividades artísticas y su expresión. Para ello debemos empezar desde ahora, aun desde la practica para que poco a poco adquiramos ese respeto pos todas y cada una de las asignaturas, sin darle mas importancia a una o a otra, sin restarle creaditos ni tiempo a ninguna.

RETOS Y POSIBILIDADES PARA PROMOVER LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

RETOS Y POSIBILIDADES PARA PROMOVER LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA


La educación Artística en la escuela primaria juega un papel importante dentro del aprendizaje de nuestros alumnos, sin embargo maestros, padres de familia y sociedad en general, de alguna manera hemos contribuido a la mala concepción que tienen los alumnos sobre la Educación Artística, siendo que desafortunadamente se ha degradado el hecho de la importancia de esta asignatura como parte o elemento fundamental en la escuela primaria; y es aquí donde cabe mencionar uno de los principales retos que tenemos en estos tiempos; tanto la sociedad como los mismos maestros debemos fomentar en los niños la importancia de cada una de las asignaturas que se imparten en el aula, no dándole menor relevancia a alguna de éstas.

Hay que cambiar la impresión de los alumnos, de tal forma que ellos mismos se den cuenta que cada asignatura les provee un conocimiento que a ellos les es de gran utilidad. Es por ello que se busca fortalecer a la Educación Artística y de igual manera relacionarla con su vida misma, para que así le encuentren significado y sean capaces de enfrentar situaciones que se les presentan en la cotidianidad.

Fomentar en el niño interés y apreciación hacia cada una de las manifestaciones que se desglosan de la Educación Artística, permitiéndole que exprese su forma de pensar, sus emociones y de igual manera desarrolle gradualmente su imaginación, capacidad para hacer actividades cada vez más complejas, desarrollen su curiosidad y sensibilidad, entre otras cosas.

Generalmente uno de los principales problemas que surgen en el aula y que impide que se imparta la Educación Artística, es el factor tiempo, ya que aunado a que no se le da la importancia necesaria como a otras asignaturas, muy pocas veces se imparte E. Artísticas y cuando se logra impartir, se da de forma informal, ya que no se hace con un fin específico, pues los alumnos solo piensan en jugar, salir a la cancha o hacer un simple dibujo; Educación Artística es más que eso, significa proporcionar a los alumnos las herramientas necesarias para ser competentes, desarrollando actitudes y ampliando su capacidad de expresión y apreciación.

Por otro lado, regularmente el maestro tiende a enseñar lo que más domina, es decir que no puede enseñar lo que no sabe; por ello lo más indicado es actualizarse cada vez más y proporcionar a sus alumnos conocimientos firmes; a veces el temor de no tener contacto con las artes o la expresión, etc., hace transmitirles a los alumnos que no se interesen por lo que nosotros no nos interesamos; ante esto no hay otra cosa más que proponerles a los alumnos interés por todo lo que engloba la Educación Artística.

Es cierto que a veces cuesta trabajo vencer el tiempo, y que no logramos abarcar todo lo que se tiene pensado en la mayoría de los casos, pero también es cierto que no necesariamente se tiene que dar una asignatura en determinada hora o ciertos días de la semana; lo ideal, es pues, trabajar transversalmente, esto significa poder relacionar las diferentes asignaturas que impartimos en el aula, de esta manera estaremos siendo competentes y lograremos desarrollar en los niños las herramientas básicas de su aprendizaje; se estará trasmitiendo varios saberes a la vez y los niños aprenderán de acuerdo a diferentes manifestaciones artísticas que se van generando gracias al interés de los alumnos.

Los maestros tenemos la gran tarea de cambiar las concepciones que hasta ahora se conocen, de tal forma que los alumnos aprecien las diferentes manifestaciones artísticas; y aprendan de manera adecuada pero divertida, dando un giro de 360º a la idea de “asignatura de relleno”, dándole la importancia que tiene como tal. Convertir las tradicionales aulas aburridas, en lugares fantásticos llenos de saber, donde el alumno se sienta situado en su entorno social.

Por lo anterior, se deduce que el papel del docente es fundamental, ya que debe ser totalmente congruente en relación con todos los elementos necesarios para contactar a sus alumnos con cualquier actividad artística. El maestro, más que el ser "que sabe todo", debe convertirse en un buen conductor y orientador del grupo, que enseña a aprender; ser flexible y tomar en cuenta las opiniones del grupo; debe ser un animador que ayude al grupo a funcionar; estar abierto al cambio, retomar y analizar las ideas que proporcionan los alumnos, aun las que parezcan más "absurdas" o "imposibles".
Debemos adaptarnos a los niños y no hacer que éstos se acomoden a nosotros; por encima de todo, ser profundamente humanos y comprensivos, y habremos de tener buen cuidado en no imponer nuestra personalidad al niño, pues cuando así lo hacemos, aun cuando sea inconscientemente, no permitiremos alcanzar la libertad de expresión que buscamos.

Elaborado por: Adriana Aragón Trejo

PRINCIPALES RETOS Y POSIBILIDADES PARA PROMOVER LA EDUCACION

PRINCIPALES RETOS Y POSIBILIDADES PARA PROMOVER LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA.

Como futuro docente, considero que los principales retos a los que se puede enfrentar al promover la educación artística dentro del aula clase y fuera de ella con los alumnos; primero que nada sería el proporcionar a éstos actividades adecuadas a sus gustos y necesidades de cada uno de ellos, puesto que todo grupo es muy diverso y sería difícil o complicado proporcionar a los educandos actividades artísticas nuevas, creativas, sencillas y sobre todas las cosas y la más importante de estas, es crear actividades que satisfagan todas y cada una de las necesidades presentadas en las que se puedan reflejar y/o expresar sentimientos, pensamientos, etc.

Otro retro y/o problema que podría presentárseme es el que respecta a la escaza participación que se tiene con las diferentes manifestaciones artísticas (canto, baile o danza, obras de teatro, entre muchas más) ya que esto disminuye los elementos o herramientas de los profesores para trabajar actividades que realmente desarrollen y fortalezcan capacidades y habilidades de expresión. Todo esto provoca que tanto dentro como fuera del aula, el trabajo sea insignificante e irrelevante para los educandos, ya que no les estaríamos proporcionando las herramientas y elementos de su contexto más próximo (cultura) necesarios e indispensables para generar aprendizajes significativos, actitudes y valores positivos y de atracción y conservación por todos y cada uno de los elementos que conforman lo artístico.

Las posibilidades, elementos y herramientas, que hoy en día se brindan tanto dentro como fuera del salón de clase, son infinitas puesto que en algunos gobiernos del país, se busca rescatar la cultura perteneciente, dedicando parte de los recursos a estos eventos; pero como todo, también hay gobiernos y/o autoridades que reducen los fondos para dichos sectores que “para fortalecer otros de mayor importancia” (seguridad, salud, empleo). Pero a pesar de que se tengan a la mano los elementos o herramientas necesarias para fomentar la educación artística en todos sus aspectos, el problema es que no sabemos valorarlos, utilizarlos puesto que las nuevas tecnologías (internet, videojuegos, celular, etc.) han ganado más la atención de chicos y grandes, evitando tener contacto con eventos culturales artísticos (obras teatrales, bailes regionales, conciertos).

Necesitamos pues como futuros docentes, ser más capaces y valorar más las herramientas que se tienen para explorar, descubrir, y dar a conocer a nuestras maneras y a nuestros pensares, nuestra cultura, nuestros valores y tradiciones. Además dentro del aula, debemos de ser capaces de utilizar la herramienta más poderosa para el trabajo no sólo de la educación artística, sino de todas en conjunto, con el llamado proceso de transversalidad, con la cual al estar trabajando cualquier asignatura (español, matemáticas, geografía, ciencias naturales, etc.), podemos trabajar de manera conjunta con éstas la educación artística con actividades sencillas, como por ejemplo, en español dentro del tema del cuento, se pueden crear dibujos, guiñoles, títeres, poemas, entre muchas cosas más que entran para evaluarse dentro de la asignatura de educación artística; en matemáticas el trazo de dibujos con figuras geométricas es otra manera de resaltarla; y así en todas las demás asignaturas, sólo es cuestión de saber utilizar y aprovechar las oportunidades, herramientas, tiempos y capacidades de los alumnos para poder lograr que mediante la lengua escrita, hablada, mímica y gesticulaciones, sepan expresar pensamientos, sentimientos e ideas sin necesidad de generar que esto genere en los niños un trabajo.

Hecho por: MIGUEL EDUARDO GARCÍA OLMOS.

RETOS DE LOS FUTUROS DOCENTES AL IMPARTIR EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN LA ESCUELA PRIMARIA

Como futuros docentes son muchos los obstáculos a los que nos enfrentaremos en el momento de ejercer, los cuales han existido desde siempre en las aulas. Uno de ellos es cómo trabajar la asignatura de Educación Artística, pues como se sabe, es una de las que se encuentran más arraigadas de las de entre el curriculum de la escuela primaria.
El hecho de impartir la asignatura con el fin de promover las diversas manifestaciones artísticas; propiciando el desarrollo de conocimientos, herramientas, competencias y habilidades creativas, sociales, estéticas, etc. en los niños, constituye un largo proceso al que muchos de los docentes le dan la espalda, ya que se le dan prioridad a otras materias como lo es Español y Matemáticas.
Qué clase de educación artística es la que promueven los maestros si no le brindan la importancia requerida dentro de su jornada habitual, es una educación que se conforma con lo que el docente quiere dar a conocer, siguiendo los planes y programas de manera incompleta, se habla entonces de un docente con poca preparación y creatividad, pues entre los comentarios que hacen sobre la asignatura, se muestran apáticos y sin tiempo para abordarla, asimismo no saben qué actividades montar por miedo a perder autoridad o control frente al grupo.
Sin embargo, todo se deriva de la falta de confianza por parte del maestro, al no expresarse con libertad y sin prejuicios frente a su grupo de alumnos, de igual manera, influye lo que tanto padres de familia como el resto de los docentes piensan sobre las actividades al considerarlas como pérdida de tiempo.
Son muchas las dificultades que enfrenta el maestro de la actualidad, y los maestros en formación están frente al gran reto de incluir a la Educación Artística en sus clases; brindarle la misma importancia que al resto de las materias e invitar a los alumnos a emergerse en una forma distinta de comunicarse, expresando sentimientos y emociones que les son difíciles de dar a conocer al poner en juego su creatividad.
Cabe mencionar que el imponer las actividades como algo obligatorio sólo trae como consecuencia la apatía del alumno, la negativa a la realización de los ejercicios y la falta de una ambiente adecuado para el trabajo en conjunto.
Lo importante al trabajar con un grupo de alumnos es brindarles confianza para que se sientan con la seguridad necesaria en la realización de actividades que, si el maestro las dirige adecuadamente, pueden resultar divertidas y poco comunes a las que están acostumbrados.
El tiempo es algo que a todos suele faltar, pero es fácil de resolver si el maestro es competente y estructura sus clases de manera organizada, el planear de manera trasversal, al vincular las actividades de educación artística con el resto de las del curriculum, es una solución para trabajar de lleno cada uno de los contenidos que se planean abordar.
No hay que olvidar que un docente desde el momento de plantarse frente a un grupo trasmite muchas cosas, es por ello que para fomentar el gusto de la educación artística debe comenzar por sí mismo, es decir, debe apreciar cada una de las manifestaciones artísticas, transmitiendo una actitud positiva ante el canto, el baile, el teatro y las artes visuales, puesto que nadie enseña lo que no le agrada o en su caso lo que no sabe de manera efectiva.
La clase de educación artística se puede convertir en una de las favoritas por los alumnos, no hay que coartarles aquellas inquietudes y necesidades que presentan a su edad, por el contrario, hay que dejarlos que expresen todo lo que sienten a través de las herramientas que la asignatura provee. No se requiere de materiales costosos o muy elaborados para que los niños se conviertan en pequeños artistas que aprecien, produzcan, se diviertan pero sobre todo aprendan de una manera diferente.

RETOS Y POSIBILIDADES DE LOS FUTUROS DOCENTES EN LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

En el mundo actual los seres humanos han desarrollado en incremento su nivel corporal lo cual los abierto hacia nuevas fronteras, y a aprovechar dicho desarrollo con actividades que podían y que pudiesen hacer en un futuro que está en consta cambiante y que la sociedad va exigiendo.

Ahora bien se puede decir dentro de la educación artística la labor que tienen los profesores dentro de la forma de implantación de dicha asignatura en el aula, primeramente uno de los retos es crear competencias así como la aplicación de habilidades y destrezas que mejoren con la experimentación y adquieran sentido cuando se interactúe con valores fundamentales en contextos específicos para apreciar, hacer, innovar y sentir. Por consiguiente no solo se debe ser competente en un campo determinado para resolver problemas; si no ser competente para evitar tener que resolver problemas.

Con base a esto el docente debe tomar en cuenta varios aspectos de gran valor para llevarlo a cabo con sus alumnos a través de dicha asignatura formadora en competencias basadas en la forma de impartir educación en la actualidad como lo pueden ser:

La actitud, la cual es clave en todo sujeto competente; es justamente la actitud la que nos mueve a dedicarle todo el tiempo necesario con fuerza, amor y disciplina a una actividad o realidad que queremos perfeccionar o mejorar.

El saber, porque el ser competente es clave el manejo de un conocimiento, ya que al parecer es muy difícil comprender un concepto o tema a tratar que se derive de una disciplina.

Los valores, que sin duda son esenciales en cualquier proceso de formación académica, el cual ayude al educando a crear un sentido humanístico. Además Este componente nos hace más sensibles y transparentes en nuestra actividad artística.

Habilidades y destrezas, estos componentes se apoyan en el manejo y aplicación de un método o técnicas que permite mejorar la destreza de los alumnos y a su vez que sean más aptos en la actividad artística.

Por último se puede decir que la educación no solo debe dar instrucción en unas cuantas disciplinas, si no que es necesario que incorporar los valores éticos. Además como futuro profesor se debe empezar a ser incluir una educación cultural que pueda incluirse dentro del currículo de la profesión, para que de esta forma pudiésemos darnos cuenta que el arte es primordial para el conocimiento.

¿Y dónde quedó la Educación Artística?

¿Y dónde quedó la Educación Artística?

Después de analizar como se imparte la asignatura de Educación Artística en la escuela primaria, es importante responder la cuestión que tiene como titulo el presente ensayo, y pues cómo no, ya que el dar un punto de vista en general trajo consigo, una serie de controversias dentro del campo de trabajo del maestro, que es el “Aula” .

Por lo que pude observar que la mayoría contempla a la Educación Artística como algo secundario, sin validez en planes y programas de estudio, y no como una asignatura como en el caso de español o matemáticas esto sucede en la mayoría de los grados, lo que me hace pensar que esto, es el principal del problema, no sólo de las instituciones, sino también de la propia sociedad, ya que actividades artísticas como el baile, la música, el teatro forman parte de la simple recreación del niño sin tomar en cuenta el desarrollo de habilidades y competencias que le permitan: observar y no sólo ver, escuchar no sólo oír, además de encaminar al desarrollo de la percepción entre muchas otras, que son esenciales para la formación de un ciudadano integro.
Considero que el maestro deberá trabajar desde los primeros grados dicha asignatura para infundar la Educación Artística en el alumno y de esta manera darle una gradualidad que nos servirá como escalones en el logro de los propósitos.
Es importante destacar que el tiempo es una de las dificultades de mayor peso, ya que existen un sin fin de prioridades para el docente, y el tiempo efectivo en clase transcurre tan rápido, pero también es cierto que el profesor debe ser una persona competente; Al hablar de competencia es tener el conocimiento de la Educación Artística y buscar por todos los medios necesarios para llevar al pequeño hacia el saber.
Es por eso que uno de mis retos como futuro docente es lograr enfatizar las asignaturas, como nos lo menciona la RIEB, es decir trabajar de manera transversal, sin perder de vista lo que se quiere alcanzar, que son los propósitos lo que evitará oscilar al momento de las actividades.
A continuación se mencionan algunos puntos que considero, que el maestro debe tomar en cuenta para evitar algunos obstáculos al impartir dicha asignatura:

-Se debe crear en el salón de clase y fuera de él, un ambiente de confianza que le permita al alumno expresarse libremente.

-Es importante que se propicie una buena comunicación entre padres de familia- maestros- alumnos, para que se de una concientización del papel que juega la Educación Artística en el desarrollo psicomotriz del pequeño.

-El maestro deberá desarrollar la habilidad de entrelazar las asignaturas mediante estrategias, de manera que exista una armonía entre éstas.

-Me parece esencial tomar en cuenta la etapa de desarrollo en que se encuentra el niño (como en toda asignatura) para la plantación de las actividades y la propia interacción con ellos.

-La tarea del docente será pues, la búsqueda del conocimiento, la actualización y el dominio de la asignatura para lograr un mejor desempeño en el aula, pues como dicen por hay “Nadie da lo que no tiene, y nadie enseña lo que no sabe”.

-Tener en claro dentro del aula, el planteamiento de los propósitos y la importancia de esta; Para dar a los alumnos el gusto de la Educación Artística de esta manera evitar verla como la parte ligera de la expresión.

Para concluir siento que existe un verdadero compromiso para el maestro hacia la Educación Artística, mencionando de esta manera una de las frases celebres de Tonucci “Si el maestro no sabe dibujar, que aprenda...”



Rosa Isela Méndez Saucedo.

Retos y posibilidades para promover la Educación Artística

En el presente ensayo hablaré acerca de la forma en que se puede contribuir a convertir a la Educación Artística en una asignatura trascendental haciendo uso tanto del tiempo en el aula como del tiempo libre. Afrontando la realidad que lamentablemente se vive en nuestras escuelas respecto a la poca importancia que se le da a utilizar esta clase como posibilidad de expresión y apreciación con un sinfín de posibilidades para el desarrollo de la personalidad y capacidades de nuestros alumnos.
Para comenzar considero importante tomar en cuenta la situación actual en la que se observa que la sociedad no le brinda la debida importancia al desarrollo de las capacidades artísticas, al considerar poco relevante la asignatura, ésta no se encuentra dentro del currículo. En consecuencia el maestro de grupo se encuentra con una falta de preparación, tiempo, actividades adecuadas o como evaluar el desempeño de los alumnos, debido a que no se proporcionan las herramientas adecuadas para trabajar.
Un reto importante sería cambiar lo que lamentablemente se da en la mayoría de los casos en los grupos, que como consecuencia de la falta de trabajo en la expresión y la libertad para el desarrollo de la misma, los alumnos tienen un temor, hacia la expresión en público, con las personas con las que se encuentran conviviendo diariamente, sus compañeros, esta falta de confianza en si mismos y los demás es una limitante.
Habría que pensar en porque no se cambia esta situación, muy probablemente esto se deba grupo que cuestiona e indaga es más exigente, requiere mayor esfuerzo y preparación. Pues si partimos del hecho de que las actividades realizadas en la escuela deben ir encaminadas a las necesidades de los alumnos, entonces la razón de que haya dificultades pudiera deberse también en parte a que no se considera que los alumnos requieran tener una Educación Artística.
En definitiva los adversarios más comunes a vencer son la falta de preparación técnica, materiales y tiempo por parte de los docentes pues no se tiene la cultura y la conciencia e la necesidad de preparación al respecto. Una de las posibles soluciones sería concientizarnos de que en realidad es una asignatura importante pues contribuye al desarrollo de los niños como individuos, en la construcción adecuada de su personalidad, y sirve como apoyo para el trabajo con las otras asignaturas en la expresión oral y escrita, así como el desarrollo de la creatividad.
Por tanto lo que hace falta es tomar más en consideración lo que realmente hace falta a los alumnos y adquirir el gusto por las diversas expresiones artísticas para contagiarlo a nuestros alumnos de manera natural proporcionándoles mediante actividades atractivas herramientas que les permitan aprovechar la espontaneidad y originalidad tan despierta en los niños.
Para que se supere la falta de atención a la asignatura es vital que los docentes tomen una actitud de trabajo respecto a lo que hace falta, se puede partir de recursos y actividades sencillas. Pues lo fundamental es lo que construyen los niños y no necesariamente los materiales llevados por el docente, cualquier material sencillo puede transformarse con la inventiva del educando, con la guía del profesor.
Lo fundamental es ocuparse en lugar de preocuparse, los temores y la inseguridad pueden ser vencidos preparándose lo más posible e intentando desarrollar una herramienta valiosísima para el trabajo docente, la creatividad. Para contribuir a que los alumnos desarrollen sus capacidades y no se vean atrofiadas con el paso del tiempo y aquello son más dificultades comience a desarrollarlas.
Hablando de manera realista lo que se necesita es aprender a trabajar de manera transversal con el resto de las asignaturas, esta forma de trabajo es una alternativa bastante razonable. Aunque implementarla resulte un reto constituye una oportunidad para lograr que nuestros alumnos sean más autónomos y ser realmente docentes competentes.
Por: Maricela Trujillo Lujan

La posibilidad en Educación Artística

Cuando la regla golpeó chillante en la madera, la fantasía de Pepe había terminado:

-¡Pero qué rayos haces!, la clase está aquí.- bufó la voz del maestro en los oídos del que soñaba con los ojos abiertos.

Por un momento Pepe había logrado escaparse a otra escuela, una donde los salones no tenían mesabancos ni pizarrones, en la que los maestros siempre estaban de buenas y dejaban las fastidiosas matemáticas olvidadas en los opacos libros, donde las clases consistían en actuar, bailar y cantar mientras se reflejaban unos a otros en los espejos pegados a las paredes de aquel salón colorido...
Considero que para nosotros los maestros en formación, en la medida en que logremos detectar los retos para promover la Educación Artística, encontraremos igual de posibilidades para hacerlo con éxito. Lo difícil no es convertirse en un artista pues no hay necesidad alguna de ello, el reto principal consiste en realmente hacer un esfuerzo por apreciar las distintas manifestaciones del arte para darse a la idea de cómo formular un plan integrador con bastantes posibilidades de promover y fomentar el gusto y la apreciación del arte entre nuestros alumnos. Al igual que en otras áreas, como las Ciencias o la historia, la Educación Artística es naturalmente atractiva para todos pues si no hay quien se fastidie o muestre desinterés la hora de observar un eclipse, o cuando se trata de ver un documental de Hitler y su impresionante vida, estoy convencido de que tampoco hay niño que se resista a observar una obra de teatro o un bailable regional. La causa entonces de que la E. Artística arroje síntomas de poca vida entre las prácticas educativas del nivel primaria no se encuentran evidentemente en la asignatura misma. Hablamos de una problemática que sin duda tiene mucho que ver con la preparación de los docentes, con la demandante exigencia que tienen de otras asignaturas, con su forma de pensar indiferente hacia el arte, con prejuicios no sólo de los maestros sino de la misma sociedad, con las pocas alternativas y posibilidades que el plantel ofrece para con esta asignatura que sólo recibe atención en los eventos especiales, etc.
Posiblemente Para que los docentes en servicio no muestren dificultades serias a la hora de trabajar la asignatura de E. Artística, ésta debe tomarse en serio desde la base de formación docente: La Escuela Normal. El trabajo con los futuros maestros, insistiendo en crear una conciencia de apreciación y difusión artística, no debe carecer sin embargo de estrategias de aplicación, es decir, de relacionar los apartados teóricos con algunos momentos de puesta en práctica.

Por Juan Antonio Beltrán Carrillo

LA EDUCACIÓN ARTISTICA COMO ASIGANTURA DE RELLENO O INDISPENSABLE.

La educación artística es indispensable para el niño por que no sólo ayuda a conocer todo lo que está a su alrededor en el aspecto cultural, sino que él es capaz de expresarse libremente al sentirse cómo parte de la sociedad en la que vive.

Aunque hoy en día y situándonos en el aspecto de la primaria, es triste ver que esta materia no es vista con esa importancia que se manejó en el párrafo anterior, esto es a diversas causas que impiden o limitan verlo como debe de ser.

Una de ellas es realizarla como parte de festivales en donde los alumnos bailan o cantan para celebrar algo, creo que esto no está del todo mal, pues considero que en parte está bien como aquella participación, pero en la cuestión que es del aprendizaje no deja casi nada.

Otro de los aspectos que considero que limita a la educación artística es la de subestimar a esta asignatura por que en ella se pretende la libre expresión de los alumnos en cuanto a sus trabajos (corporal, dibujos, baile, etc.), elemento que algunos maestros y padres de familia creen que se deja hacer lo que quieren los niños, impidiendo así el tiempo para otras asignaturas que son más relevantes como es español y matemáticas siendo un error, pues el ser humano necesita de todos los conocimientos para comprender mejor su entorno.

Pero además de ver que es una pérdida de tiempo trae como consecuencia el descenso de autoridad para el profesor, pues algunos maestros piensan que el permitirle al alumno expresarse, pasará a las demás clases, creándose un desorden que no se puede controlar.


Uno de las últimas causas que impide las clases de educación artística es la vergüenza que tenga un profesor para poder realizar alguna actividad junto con sus alumnos o el que no los pueda motivar, pues en muchas ocasiones los alumnos no quieren realizar las actividades por que sienten que son juzgados por sus compañeros o por las personas que los rodean.

Por tanto un buen maestro tendrá que ser amable con sus alumnos ya que de esta forma los niños se sentirán con confianza y además podrá realizar los ejercicios con la expresión que tenga.

Si se da de esta manera el alumno aprenderá, al igual el docente tiene que desarrollar en sus alumnos las competencias con el fin de que los conocimientos que obtengan lo alumnos sean aplicados en el futuro.

Al igual al enseñar la educación artística se debe de ver transversalmente es decir que al igual que las demás asignaturas, ésta la podemos encontrar al momento en que un alumno expresa algo en sus trabajos.
El maestro por tanto deberá preocuparse en que sus alumnos aprendan educación artística de una forma adecuada, asegurando que los alumnos puedan entender y puedan aplicarlo ante una problemática, lo que genera en el docente un reto para ayudar a sus alumnos a aprender esta bonita asignatura que muchas veces hacemos poco para enseñarla.

ENSAYO

Ideas sobre los principales retos y posibilidades que como futuros docentes tendrán para promover la educación artística de sus alumnos; en el aula y en el tiempo libre.

Los maestros son los principales responsables del trabajo y el aprendizaje que se lleva a cabo dentro del aula, debido a que él debe abarcar las diferentes materias del currículo toma las que son para él las más “importantes” y deja de lado las que supuestamente no tienen una gran relevancia en la formación de los alumnos, sin embargo, para llegar a la verdadera formación integral de los alumnos se deben abarcar todas las materias que se plantean.
La educación artística forma parte de esas materias que son marginadas y dejadas en el rincón del aula solo para los momentos sobrantes, los cuales solo son llenados por vanas actividades, esto lleva también a que los alumnos no sean atraídos hacia el arte y por lo tanto que en su tiempo libre no realicen actividades relacionadas con ella.
Como futuros docentes se nos está entregando la gran responsabilidad de formar alumnos competentes e íntegros, que llenen los requisitos de una sociedad tan demandante como a la que pertenecemos, entonces no debemos dejar de lado ninguna de esas materias olvidadas por los maestros del pasado, como docentes frescos o egresados recientemente demos tener las armas suficientes para llevar de la mano a los alumnos a un camino de integridad incluyendo claramente las clases y el conocimiento de la educación artística.
Los principales retos a los que nos enfrentaremos serán la organización para abarcar todas la asignaturas, actividades llamativas para que el alumno se interese por aquellas que habían quedado olvidadas, materiales aptos para esas actividades, previendo que el gobierno no aporte lo necesario las escuelas para la ejecución de dicha materia, ya que no solo los maestros se olvidan de esas materias sino también los gobiernos, las oficinas y demás estancial encargadas de equipar a las escuelas con o suficiente para poder trabajar cada una de las materias.
Hay que incitar a los alumnos con actividades llamativas para que ellos por sí solos tengan la iniciativa de inclinarse al conocimiento de diferentes tipos de arte y que logren comprender e interpretar cada una de esas expresiones, no tenemos que formar profesionales en la materia sino personas conocedoras que logren apreciar y conocer el arte.

Las actividades que el profesor plantea a los alumnos deben ser tan impresionantes para ellos que logre atrapar su atención y llevarlos de manera inconsciente a la elaboración de pequeñas o grandes obras de arte, hay que darle la oportunidad al alumno de expresarse para que en el futuro no tenga esa dificultad, si desde el comienzo de su educación, que lo esencial seria que fuera en el hogar, se le da la oportunidad de expresar lo que siente y piensa se estará logrando algo muy importante, el gran logro de formar ciudadanos capaces de expresar y decir lo que piensan acerca de cualquier tema, teniendo en cuenta el respeto hacia los puntos de vista de las demás personas.

Miriam Esquivel Gómez

ENSAYO

LA EDUCACIÓN ARTISTICA CON NUEVOS DOCENTES
Educación Artística es una de las asignaturas que integran el programa de estudios de educación primaria y para los alumnos representa la oportunidad de desarrollar su capacidad de expresión a través de diferentes manifestaciones artísticas, como la danza, el teatro, el canto, etc. el propósito planteado es estimular la sensibilidad y percepción y sobre todo desarrollar la creatividad.
Sin embargo para pensar en cómo estudiar adecuadamente esta asignatura hay que ver como se trabaja en las escuelas primarias. Lo que vamos a encontrar es el carácter irrelevante que esta adquiere, sucede que no recibe la importancia que debiera y el mínimo acercamiento que los alumnos tienen está reflejado en sencillos dibujos elaborados por los alumnos, en donde lo que se evalúa es haberlo hecho y no el cómo lo hizo e incluso el porqué de esa representación.
¿Qué pasa como docentes? Comúnmente se ponen miles de pretextos, ya sea que no hay tiempo como no estoy preparado, considérese que trabajar educación artística no es una asignatura que requiera tener conocimientos tan especializados en la materia, me parece que sería productivo retomar momentos tan simples y materiales tan a la mano para preguntar a nuestros alumnos lo que observan, lo que aquello que ven les trasmite.
Lo que sucede es que poseemos una concepción errónea de lo que representa la asignatura, que en las escuelas primarias podemos encontrar que los alumnos están elaborando alguna manualidad con motivo de evaluar la asignatura, y sí, podemos considerar que esta actividad está desarrollando habilidades manuales en los alumnos, sin embargo no está quedando de manifiesto la creatividad, pues los alumnos no están manipulando el material para hacer sus propias creaciones.
Con lo anterior quiero comentar acerca de un error que considero existe en la educación, pues todos visualizamos un aula en la que los alumnos estén quietos y acatando las indicaciones del maestro. Sabemos que esto no es posible en su totalidad, pues el aprendizaje se da a través de la experiencia, del compartir con otros y a veces cuartamos esa libertad generando que los alumnos no se involucren como se espera en la clase, es como cuando pedimos a un niño que externe su opinión pero antes lo evidenciamos ante sus compañeros por alguna situación dada en el aula. Tampoco digo que dejemos a los alumnos tomar la clase a su manera, el maestro es el punto esencial, es el que dirige y el que, en el caso de la asignatura en cuestión, marcará la pauta para que los alumnos sientan la confianza de participar de una u otra manera.
Pues la escuela es el espacio donde se entra en contacto con diferentes saberes, los cuales se trasmiten al entorno a través de los alumnos. Ya vimos cual es la situación de la asignatura en la escuela primaria, pero ¿qué representa para los maestros en formación? De entrada creo que implica un reto y una gran responsabilidad, puesto hay que tratar de cambiar la concepción que se tiene, proponiendo actividades que estén en concordancia con el resto las materias que integran el programa y sobre todo que respondan a los intereses de los alumnos. También entra el enfrentar las ideas que las personas puedan tener acerca de quién puede o no participar en determinada actividad, esto sería un poco más difícil puesto que hay que adentrase en la idiosincrasia de las personas.
De manera general esta asignatura me parece un elemento importante en la formación de los alumnos y por consecuencia un elemento que debería considerarse indispensable por la trascendencia escolar y social que puede acarrear para los alumnos, claro que esto se logra con una enseñanza adecuada, que es la parte que corresponde a los nuevos docentes.

Zaira Guadalupe Quintero Medellín

MAMÀ EL FOGÒN... PRENDEME EL FOGÒN....


Vio como lentamente la madera fragante se iba consumiendo en el fogòn hasta quedar convertida en cenizas y por un momento se sintiò nuevamente en los brazos de ella y a solas comenzò a reir amargamente, le parecìa còmica la idea de sentirse como leña en el fogòn cuando los labios de ella rozaban extasiados su piel de canela encendida, consumida al igual que su voluntad por la pasiòn de ella que cambiaba los chasquidos amaderados por lamentos desesperados para poseerla.

y asì nuevamente se sintiò vacìo, solo, pues a pesar de vivir noches eternas al lado de esa mujer sentìa que a cada beso ella se llevaba una parte de su ya agonizante alma y en su lugar dejaba un enorme hueco anesteciante con olor a chanel y a jabòn de lavanda.

Las 11 y 30, sabìa que no faltaba mucho, tenìa la certeza de que ella no faltarìa y, a pesar de sentirse muerto por dentro, su corazòn latìa estruendosamente al solo imaginarse bebiendo el èxtasis enervante que sus labios le regalaban en cada una de esas esporàdicas noches de las que poco a poco se volvìa peligrosamente adicto.

y como en tantas ocasiones unas piernas largas enfundadas en zapatos de tacòn alto anunciaron por la calle desierta que su espera habìa terminado, ella estaba ahì, lo buscaba, sentìa tanta desesperaciòn por amarlo como el hacia ella, aunque fuera solo un momento pues en ese instante lo demàs no existía y si existìa no importaba, lo ùnico que era tangible era una pasiòn desbordante entre dos seres que dejaba sabor a traiciòn y sufrimiento en cada beso.

Sigue la luz

La lluvia azotaba las láminas del techo y el fuerte viento había hecho que se perdiera la luz eléctrica, la oscuridad pesaba en los ojos, - no te muevas, voy por ti- se escuchó una voz en la oscuridad para tranquilizar los ahogados gritos de aquella pequeña niña.

Entonces sus pupilas se dilataron y una luz llegó a ella, iluminando su pálido rostro y haciendo brillar sus mejillas cubiertas de agua con sal, las manos arrugadas de su abuela sostenían un extraño artefacto que atrapaba una pequeña llama en su interior, un cristal protegía el fuego y un frasquito con un líquido parecía alimentarlo, -camina abuelita ya te puedo ver- se alegró la voz de la pequeña.

Cuán orgullosa se sintió aquella pequeña cosa creada por hombre que lloró lagrimas de petróleo y agrando su luz. Jamás había sentido tanta dicha, recordó aquella mañana de primavera, que se encontraba en un bonito aparador de la ciudad de New York donde le había abandonado su creador, todas las de su clase estaban a la moda, no podía faltar en ningún hogar, incluso se sentía más importante que aquel proyecto del que tanto hablaba el dueño de la tienda, un puente colgante que sería el más grande del mundo, que tontería, pensaba la lámpara.
Al día siguiente, un tal Bartolomé Mitre la compró, sin duda era un tipo inteligente e importante, vestía elegante y si alguien se dio cuenta de las largas horas que pasaba pensado era la pequeña lámpara quién inundó con su luz varios de los textos que el señor escribía, hasta que un día se deshizo de ella, la lámpara se decía entonces que había sido por error, un artefacto tan valioso no podía estar tirado. Ahora comprendía que se necesitaba algo más que estar de moda para tener un valor… pero en aquel tiempo era tan testaruda, que solo pensaba en la oportunidad de estar con gente importante y famosa, y su sueño se cumplió, un par de estafadores la recogieron, le dieron una limpiadita y la pusieron a la venta como la gran lámpara de Napoleón.
Entonces cambió de dueños varias veces que ofrecían mayores sumas por ella, hasta llegar con un sujeto francés no muy agradable, solía gritar pestes de Prusia, lo unció que recuerda la lámpara es que todo acabo en guerra y ella en algún lugar sombrío, ahí pasó mucho tiempo hasta que volvió a los tianguis, algunas personas se reían de ella, le decían “vieja estamos en pleno siglo XX”, pero entre tanta gente una señora la levantó y pagó por ella una cantidad qué hizo a la lámpara extrañar a los estafadores, pero bueno ahora tenía un hogar.
Era tan feliz, en ese lugar no había luz eléctrica, a la hora de la cena todos se sentaban a su alrededor, le miraban con admiración, se volvió el mejor amigo del hijo de la señora pues le ayudaba a sembrar cartas de amor, hasta que estas florecieron y dieron como resultado una hermosa familia.
Pensó que todo terminaría al morir su mejor amigo, que volverían a abandonarle, pero no, ahí la colocó en un lugar especial aquella mujer a quién su amigo había amado tanto, compartieron el luto y sus penas se hicieron menos.
Claro que ver el rostro de la pequeña niña era el momento más feliz de su vida, por que en sus ojos pudo ver que había dejado de ser un simple objeto para convertirse en toda una reliquia.

De: Cinthya Nava García

EL COFRE MÁGICO.

Un día de lluvia y yo enferma no pude salir a jugar. Tuve que conformarme con jugar sola y triste con mis muñecas, pero estaba tan aburrida que ni éstas me pudieron consolar.
Decidí ver la tele, y cuando la prendí recibí un gran susto. Por culpa de la lluvia los colores de la tele se habían ido, no se veía nada, solo rayas grises y un ruido tan molesto que tuve que apagarla.
Entonces, fui al cuarto de mi abuelita. Ésta estaba dormida y no quise despertarla. Siempre solía entrar a su cuarto porque me gustaba ver las cosas viejas que con tanto amor conservaba. Pero, en el rincón de su cuarto, por primera vez observé que se encontraba un cofre. Era un cobre de madera, viejo y con una cerradura extraña. Empecé a recordar todos los objetos que ya había visto y recordé que mi abuelita tenía una llave muy parecida a la cerradura del cobre. Pronto corrí a buscarla a ese obscuro cajón y cuando la encontré me fui corriendo a abrir el cofre.
La verdad me daba miedo abrirlo, pues no sabía que podía encontrar ahí. Empecé a hacer una lista en mi mente de que podía contener; tal vez un anillo, dinero, juguetes o quizás aquellas cartas de amor de las que mi abuela siempre me habló. Después de tantos rodeos abrí el cofre… y ¡oh! ¡Sorpresa!... había muchas fotos de personas que nunca había visto en mi foto, eran fotos viejas, sin color y con un olor tan extraño que me hacía estornudar.
Con tanto estornudo, mi abuelita despertó. Me miró y preguntó que qué estaba haciendo. Yo solo la miré y le sonríe, y evadiendo su pregunta solo le dije ¡pero qué bonitas fotos tienes abuela!... ¿Quiénes son estas personas? ¿Porqué las fotos parecen más pinturas que una fotografía?...
Mi abuela con sus ojos llorosos contestó todas mis preguntas. Primero me dijo que en esas fotos se encontraban familiares de ella, sus papás y hasta sus abuelos. Yo le dije que se parecía muchos a ellos, pero aun así con sus arrugas era aun muy bella como lo fue de joven. Seguimos platicando pero yo seguía sin entender cómo sacaban las fotos antes, yo pensaba que había alguien que dibujaba a las personas pero después me di cuenta que sería muy tardado y aburrido estar sentado tanto tiempo para dibujar a toda a una familia entera y que ésta se cansaría de estar siempre en la misma posición. Entonces mi abuelita con una gran sonrisa me dijo: “No hija, al igual que ahora las fotos se tomaban con una cámara”. Tal cámara tenía patas, y solía estar a la altura del fotógrafo. Éste tenía que pasar horas dejando remojar el papel para que al fin salieran estas fotos. El flash de nuestras cámaras era un foco que brillaba de una manera tan fuerte y que tenía un ruido tan gracioso que no podías evitar reírte, por eso todos salimos sonriendo en las fotos”.
Al ver mi inquietud, mi abuela decidió mostrarme una cámara antigua. Eran bastante feas y muy poco cómodas para cargarlas, pero era tanta mi emoción que pase toda la tarde de lluvia junto con mi abuela y oyendo esas historias tan interesantes sobre este rudimentario objeto.

Por: Adriana Iveth Núñez Contreras.

El candado de la abuela

Aquel pequeño candado de hierro y ornamentado en oro falso dejaba inaccesible su contenido para cualquiera. No era como si pudieras llegar y meter la llave de cobre en él y sus dientes la abrirían así sin más. Tampoco era del tipo que esperas a tener algún tipo de código o una tarjeta o pasador que te permitiera forzarlo.
Era un simple candado de años, que guardaba celoso el secreto que quisieron ocultar tras sus chapas.
Era una simple baratija que había comprado la abuela de la abuela de tu abuela. No tenía nada poco usual y mucho menos podría ser vendido en una subasta por cientos de billetes.
Tampoco se trataba de que dentro de aquel baúl existiera el secreto de la vida o los papeles que decían que tu acaudalado antecesor te dejó un montón de oro y plata, o benditas propiedades. Porque no era así.
Lo veías porque, sencillamente, era un candado.
Una de esas cosillas –que en realidad no era tan pequeña- que dejaban a los otros fuera de tu secreto, de lo que deseabas ocultar.
Y te hacía pensar, ¿qué cosas no podrías guardar tras uno o dos candados?
Por eso estabas ahí, viendo aquel pedazo de hierro y en tus dedos jugabas con la llavecilla de cobre. Tenías deseos de saber qué cosa podía ocultar la abuela de tu abuela. Te ardían las ansias de conocer qué podía ocultar detrás de aquel candado aquella señora, qué podía querer alejada de la vista de los curiosos.
Tomaste el candado en tu mano y lo observaste de nuevo. Era pesado y tenía la pinta de algo que debía estar en un museo. Le introdujiste la llave y escuchaste el chasquido de los goznes cediendo.
No pudiste hacer más. El punto de guardar un secreto era… precisamente ese. Sólo removiste el candado y cambiaste por otro, más nuevo, mejor.
Te llevaste el candado viejo y guardaste aquel baúl.
Ahora, estás ahí, frente a una caja de cedro más nueva. Guardas todo aquello que alguna vez quisiste que sólo tú conocieras –algunas cartas, uno que otro dulce, unos pocos regalos, una mariposa seca… secretos… recuerdos-. Lo cierras con cuidado y le colocas aquel viejo, pesado y peculiar candado.
Piensas que quizá, en muchos años, el nieto de tu nieto decida ver que hay allí dentro. Esperas que lo haga y aproveche la oportunidad de conocerte un poco más. O quizá, sería mejor que no lo hiciera. Después de todo, son tus secretos, guardados tras aquel candado centenario.
Un candado de hierro y con brocados dorados. Un guardador de secretos.

Acuario

Era un lugar enorme, lleno de gente, los pasillos podían ser avenidas de la ciudad, sólo que éstas estaban cubiertas por mármol que teñía de naranja por el sol que moría y se filtraba por las ventanas.
Las paredes estaban revestidas de cristales, que permitían ver las aguas, los peces, las algas. Eran monumentales; sin duda, una acuario enorme.
Axel, pequeño alegre, caminaba al lado de su madre; observaba todo, sus ojos verdes se clavaban en cada vidriera y veía más allá de su reflejo de cabellos rubios, el hipnotismo del mundo acuático.
De pronto, una horda de turistas japoneses que caminaban apresurados, frenéticos, casi salvajes, haciéndole preguntas al guía, mientras enfocaban sus cámaras en todo; se abalanzaron encima del pequeño, arrastrándolo. Él sólo alcanzó a ver a una mujer gorda que lo apartaba fuera del camino.
Y después… todo fue silencio. Lo habían llevado hasta una sala diferente, solitaria y tranquila, pequeña y que contenía solamente una enorme pecera y un cartel que anunciaba: “Peces de los arrecifes australianos. Exposición temporal. Último Día”.
Caminó hasta tocar con las manos el vidrio, maravillándose con los corales de colores azules, rosas, amarillos; con manta rayas grises que se veían naranjas por la luz; peces grandes, pequeños, bonitos, feos. Todos únicos y asombrosos.
Apareció casi, casi, de la nada, un enorme pez azul cuyas escamas decoraba una franja amarilla. Axel se paralizó, más allá de ser imponente, el pez lo veía, lo observaba y nadaba hacia él.
El sonido de algo crujiendo no lo hizo girarse, parecía estar en una pelea de miradas con el gordo pececillo y él no deseaba perder. De haberlo hecho, habría podido ver el vidrio estrellándose, formando una grieta larga y seseante, que dejó salir toda el agua de la descomunal pecera.
Una ola enorme, salada y cálida, golpeó al niño directo a la cara.
Axel nadó, agradeciendo las clases que su madre lo había obligado a tomar. Pataleó, dio de brazadas y quiso levantar la cabeza. Pero un bobo pulpo, pequeño y morado, se le pegó al rostro. Le impidió ver o escuchar cualquier cosa.
Tiró de él, una y otra vez; lo jaló y estiró hasta que, por fin, lo logró.
Tan pronto se lo quitó de encima, el sol le dio a la cara y una brisa salada le golpeó las mejillas. Observó a su alrededor, viendo el cielo azul sobre su cabeza y el turquesa profundo del agua salada.
A su lado, el enorme pez azul le sonreía y con sus aletas, comenzó a bailar y a cantar algo que sonaba como “ven, ven, ven”, así que fascinado con la bizarra escena lo siguió.
El pez le mostró el fondo del mar, nadaron entre las algas, entre otros pececillos que le saludaban y medusas que danzaban entre el agua y tortugas que jugaban al póker con conchas y rocas lisas.
Parecía haber pasado mucho tiempo, casi una eternidad completa, como si tuviera días y días riendo con los peces de colores y los arrecifes de coral. Hasta que en algún momento, allá muy lejos, mientras él jugaba con los caballitos de mar, escuchó una voz que lo llamaba, que decía su nombre.
Axel parpadeó varias veces, tratando de saber quién le hablaba. Volteó hacia atrás y… vio a su madre, en mitad de la sala…
Sin mar, sin medusas bailando ni tortugas jugadoras y, sobre todo, sin pez azul que cantara, bailara y lo llamara para jugar.
-es hora de irnos- le dijo, tomándolo de la mano y sacándolo de ahí.
Axel salió de la sala pensativo, todo parecía haber sido un sueño; auqnue casi podía recordar la temperatura del agua o la textura de los corales entre sus manos… o la voz del pez.
Le dio un último vistazo a la sala de la exposición de peces australianos antes de que su madre definitivamente lo llevara a la puerta principal, donde un pez azul regordete le miraba sonriendo.

LA MÁQUINA DE LA TÍA GERTRUDIS

Quién lo hubiese imaginado, la maquina que cambiaría mi vida estaba justo en mi sótano… muchas veces me he preguntado cómo es que pude ser tan tonta y no darme cuenta que esa maquina de escribir, tan vieja, tan llena de polvo, en fin… tan fea, era mágica. Si, ya se que estarás imaginando que estoy loca pero después de que te cuente la historia lo vas a entender…

Cierto día, para variar, me porte mal y mamá, para no perder la costumbre, me castigó… sólo que esta vez yo sentí que se había pasado, imagínate, me mando a limpiar el sótano, el que no se había limpiado por casi cinco años. En fin, para no hacértela larga, enojada y todo baje a hacer lo que mamá me ordenó; baje esto, subí aquello limpie y limpie y justo cuando amenazaba con no hacer nada más la vi, estaba justo atrás de la mecedora de la abuela… aquella maquina de escribir que según se le perteneció a mi tía Gertrudis.

Ya sabes como soy y por la curiosidad que me caracteriza abrí aquel estuche tan viejo… saque la máquina y apenas pude me la lleve a mi cuarto. Estando ahí, busque entre mis cosas hasta encontrar una hoja blanca donde sin pensarlo empecé a escribir todas esas ideas locas que se me venían a la mente.

Lo primero que escribí fue:

¿Cómo sería mi día perfecto? Uno en que mamá no me regañara ni me dijera que hacer uno en el que no me diera de comer esas espantosas verduras pues lo mejor sería que lo cambiara por un postre, uno rico, uno de chocolate. Ah por cierto que me llevara al centro comercial y me comprara esa blusa que tanto quiero…

Sabía que eso no podía ser, pero al menos en mis sueños eso es lo que mamá hacia… Sigue leyendo y date cuenta que no mentí cuando dije que era mágica…

A la mañana siguiente, mamá se levantó y todo era diferente… apenas tenía oportunidad me llenaba de besos y abrazos y tal y como lo había deseado me llevó al centro comercial a comprar esa blusa que tanto quería claro, también un helado de chocolate. De camino a casa compro una bolsa de esos dulces chiquitos y me dijo que ese era mi premio por ser la mejor hija del mundo. No sabía si era sólo que mamá había amanecido de buen humor o si en realidad esa máquina era mágica lo que si sé es que la estaba pasando de poca.

Por si las dudas volví a escribir:

Deseo que mamá siga dejándome comer dulces hasta que reviente.

No reventé, pero a causa de eso hoy tengo que ir al dentista. Me he dado cuenta que la maquina de escribir de la tía Gertrudis sí es mágica y ahora estoy feliz porque podré usarla para cambiar unas cuantas cosas que no me agraden del todo, claro que no pediré comer más dulces…

Bueno, te dejo amiga tengo que desconectarme porque voy a escribir que deseo que se cancele el examen de mate que tenemos mañana.

Te cuidas

Te quiere tu amiga: Mayra López Guevara

Los episodios de Tófimy

Érase una vez, un joven llamado Tófimy que vivía en un lugar muy lejano donde abundaban las estrellas, flores y colores.

Él era un chico muy misterioso pues siempre usaba lentes y una cachucha de polvos cósmicos que irradiaba transparencia, vivía siempre aislado, no se le conocían amigos o familiares, su vida era realmente aburrida siempre inspirado en la monotonía, pero un buen día decidió ir al espacio a dar un paseo por las estrellas, viajaba en una nave de cristal con forma de esfera, cuando de pronto se encontró con una exorbitante mariposa enorme que se llamaba Alixe, era de un color naranja intenso, de sus enormes antenas brotaban brillantes rayos como de sol que deslumbraron en un instante, Tófimy se sorprendió al ver aquella criatura ya que nunca había observado algo tan hermoso y especial, con un poco de miedo siguió su camino, pero no dejó de pensar en lo que había visto, así siguió caminando por un rato y al dar vuelta sobre una galaxia de pirámides se encontró otra ves con la mariposa pero esta ves ella se dirigió hacia el y le dijo:

- Yo te puedo llevar a un lugar más que mágico, donde puedes encontrar los seres más increíbles y bondadosos que jamás hayas visto, pero a cambio me tienes que entregar el corazón de cristal de una estrella.

- Tófimy aceptó y partió en su búsqueda, él paso increíbles aventuras, conoció a Turipilin un enorme chapulín amarillo de fuertes patas, que habitaba en la galaxia de andomeda, donde había unas pirámides llamadas Tiburcias más grandes que ni las de Gize, ahí vivía el mondrigo grillo, él le dijo debes luchar con una pequeña figura triangular para poder concebir la llave que te pasará al mundo virtual de las Magnipucias que era otro sitio que debía visitar para obtener su cometido. el grillo lo previno de las malévolas tácticas de figurita para luchar, al final se enfrentaron y Tófimy logró derrotarlo en esa lucha que parecía no tener tregua, el Turipin brincó de alegría para entregarle la llave Magnipucia.

- Turipin añadió, Tófimy gran amigo ahora te debemos la alegría que esa figurita nos arrebataba la alegría.

- Ahora debes seguir tu cometido, pasarás un túnel oloroso a jacarandas y colorido lleno de bombas de colores, pero cuidado, acuérdate que si una de ellas te tocas te dejará con cara de sapo o de arcoíris, pasando encontrarás un hoyo negro donde tendrás que cantar y cantar muy fuerte, para derrotar a Mokilintres un terrible caracol enorme más que un planeta, entonces Tófimy lanzó fugaces ráfagas de viento, agua, la bestia se resistía y se ponía tan agresivo que al sólo escuchar la voz enfurecía, a Tofimy le daba mucho terror, pero recordó lo que le dijo su amigo el grillo Turipin, que cantara fuertemente sólo así con dulzura se derrotaría el terrible mal de aquella criatura horrible.

- Tofimy cantó y cantó hasta que el Mokilintres se durmió en un profundo sueño, entonces, para destruilo, Tofimy corrió a cortarle una antena, y en ese momento ¡bang¡, que se transformó en un planeta hermoso, un lugar mágico lleno de bondad, donde no había soledad ni tristeza. Apareció ese corazón que había anhelado siempre.

Lulidito el gobernante del planeta le dio un gran premio, le concedió el Corazon de cristal de una estrella y ofreció que se quedara de por vida, pero el Locochon de Tofimy cogió su corazón entre manos y regresó con una gran satisfacción a casa, al mundo al que pertenecía.Tofimy despertó de aquel sueño endiablado que tuvo y noche a noche se repiten sus chiquiaventuras.

FIN

La campana encendida

Ésta leyenda me la conto mi abuelo hace mucho tiempo atrás, En un pueblo llamado Téul de González Ortega, Zac. vivía una señora que se llamaba María con su pequeña hija Eduviges. En una ocasión la mujer estaba lavando en el río; mientras su hija Eduviges jugaba en el agua cuando vio que por allí andaba un animal muy extraño, que era la serpiente y mitad boquinete. La niña quería atraparlo, pero su madre la llamó.

-Ven Eduviges, no juegues por ahí, puede ser muy peligroso.

La señora María siguió lavando. Al rato, busco a la pequeña mas no la encontró. Regreso al pueblo y muchas personas vinieron a buscarla por el río, pero fue en vano por qué no la encontraron.

María desesperada por la pérdida de su pequeña hijita trato de pedir ayuda a los ancianos del pueblo, ellos se transformaron, uno en arcoíris, otro en sapo y el ultimo en zopilote, buscaron a la niña a lo largo de todo el río, llegaron al Paso de Santa María, preguntando por ella, Estaban seguros que personas de ese rancho se la habían robado, pero como estos realmente no sabían dónde estaba, se mostraron muy enojados e indignados por tal infamia y sin obtener éxito los ancianos regresaron al pueblo.

Así se comenzaron a pelear entre los pueblos, así que la gente de Santa María se prepararon juntaron todo tipo de animales del agua: lagartos peces, para enviarlos a pelear, sin embargo en el pueblo del Téul mandaron trece caballos que se convertían en relámpagos y rayos fueron a pelear.

Estuvieron luchando siete días echando rayos sobre el río y durante siete días hicieron hervir el agua, así acabaron con todos los animales acuáticos, sin embargo seguían sin encontrar la niña.

Después la señora María tuvo un sueño, donde miraba a su niña jugando en el agua, la niña le decía que era muy feliz que estaba en un lugar increíble, que al parecer lo describía como el paraíso.

Solo le pidió que fuera a la Iglesia y buscara la campana mas alta de la Iglesia y que debía quitar una llave oculta, la señora despertó de aquel sueño fortuito, se dirigió a buscar la Campana en la Iglesia del pueblo y su sorpresa fue encontrar la llave, la quito y como si hubiese sido mágica se encendió , entre las llamas apareció Eduviges solo para despedirse por ultima vez de su madre pues la niña estaba muerta...

Ahora dicen que el espiritu de la niña vaga sin sentido por todo el pueblo...

TODA BUENA ACCION TIEN UNA GRAN RECOMPENSA

Hace tiempo cuando aun las personas tenían que lavar a mano en las orillas de los arroyos y cocinaban en grandes hornos de adobe, en un pueblo no muy lejos de Guadalupe había una señora que vendía tamales para poder sacar adelante a su familia pero para poder hacer esto tenia que pagar para poder moler el nixtamal y aun así caminar hasta el pueblo vecino donde estaba este servicio así tuvo que estar trabajando durante varios años y sacar muy pocas ganancias y pocas posibilidades de ayudar a su familia pero un día en camino de regreso a su pueblo se encontró con un joven que a duras penas caminaba y casi a punto de caer la señora se acerco le ofreció unos tamales y algo de agua, ella sin esperar nada a cambio le apoyo y brindo alimentos, al ver que se quedo dormido lo dejo y algo de alimento y retomo su camino ya que aun era largo.

Al día siguiente cuando muy temprano iba a vender sus tamales justo en el lugar donde dejo aquel joven estaba un molino algo desgastado pero de gran utilidad, la señora lo recogió y lo llevo a casa lo que no sabia la señora es que no solo de daría apoyo en su trabajo si no traería buena suerte, a los pocos días ya después de tener su propio molino y hacer mas fácil su producción de tamales y mayor numero de ellos se volvió a encontrar a ese joven el cual resulto ser un gran empresario y regreso en busca de quien le salvo la vida para proponerle un grandiosos trabajo, después de eso esa señora, su familia y toda la regios se beneficio con este negocio de tamales, su popularidad llego hasta otros estados siendo esta la historia de doña chela y sus tamales se dice que en la actualidad sus herederas continúan con el negocio aunque no tienen el mismo sazón de aquella señora que en base a esfuerzo y sufrimiento logro sacar adelante a su familia y su pueblo demostrando que todo esfuerzo tiene un a gran recompensa.

UNA AVENTURA CON EL TIEMPO

Todo comenzó gracias a la curiosidad de Antonio, el hijo más pequeño de la familia Sánchez de la Torre. Con tan solo 7 años de edad, Antonio constantemente se preguntaba como se habían inventado muchas cosas que llamaban su atención y trataba de que su papá su mamá o alguno de sus 8 hermanos le ayudaran a encontrar la respuesta a cada uno de sus cuestionamientos. Ernesto el hermano mayor de Antonio lo conocía tan bien que día con día le preguntaba ¿Qué conocimientos nuevos descubriremos hoy?; Antonio solo reía y contestaba… varas querido hermano el día de hoy estuve observando a mamá, a papá, a cada uno de nuestros hermanos y a ti también, todos vueltos locos por una razón muy importante “el tiempo”, a todos se les hacía tarde para diferentes actividades, pero si te pones a pensar todos se preocupan por lo mismo. Mi pregunta es ¿A quién sele ocurrió eso de inventar el reloj?, Ernesto se quedó callado unos momentos y después le dio un libro y le dijo que ahí encontraría la respuesta.

Antonio se encontró con diferentes personajes, primero con el sol quien fue el primero en ayudar al hombre a medir el tiempo pero en la noche y en los días nublados no lo podía hacer, enseguida vino la clepsidra, que era un reloj de agua el cual media el tiempo durante la noche, en su ayuda vino la arena pero no era lo suficientemente preciso pues variaba el orificio de la caída y la cantidad de arena que contenía el reloj. Poco a poco se fueron haciendo más estudios sobre este invento hasta que llegó el reloj eléctrico gracias a Alexander Bain, seguido de un reloj muy divertido mejor conocido como el “Cucù”, pues tenía un pajarito que salía de su casita y cantaba muy lindo éste era de péndulo y sólo tenía un error de 5 min. diarios. Para mejorar la exactitud se creó el reloj cristal de cuarzo el cual sólo se adelanta o atrasa 3 segundos al año, finalmente se inventó el reloj atómico que es el más preciso que conocemos, pues su margen de error es de un segundo cada 300 años.
Después de leer todo eso Antonio quedó satisfecho y le dio las gracias a su hermano Ernesto, éste solo sonrió y le dijo que se hacía tarde para comer, ambos soltaron una carcajada y se dirigieron al comedor.

Elaborado por Rosalba Guerrero Ibarra.

LA VACA Y EL "TITANIC"

La lluvia ha fijado la medula pulverenta del camino. La atmósfera recién lavada esta fresca y limpia. El sol irradia su esplendor de fin de marzo.
Viene un auto (TITANIC) a gran velocidad. Bajo el cielo de la pampa el auto es una máquina bulliciosa y rápida.
La sementera húmeda emana un olor másculo, que excita a la hermosa joven que lo conduce. Y acelera, acelera, para que las ráfagas la penetren sensualmente. Más…
De pronto, una vaca. Una vaca inmóvil en medio del camino. Chirriar de frenos y palàncas. Las estridencias de la bocina resquebrajan el aire. Pero la vaca no se mueve. Apenas una mirada acuosa y oblicua, mientras se lame y se relame. Al fin, prorrumpe:
-¡Pero señorita!... ¿A qué tanto escándalo? ¿Por qué se apura si a mi no me interesa su apuro? Mi vida tiene un ritmo idílico insobornable. Soy una matrona antigua que no cede a ninguna frivolidad. ¡Por favor: no haga ruido! El estrépito espanta al paisaje. Usted no se da cuenta porque ni siquiera lo ve. El paisaje huye de su lado, convertido por la velocidad en una pasta visual rayada y áspera. Pero yo vivo en él. Y en él educo mi sensibilidad, que no es roma como la suya… ¿De donde saca esa sed morbosa que absorbe las distancias? ¿Para qué se dopa de vértigos? Usted serviliza la vida con apremios en vez de ganarla en intensidad. ¡Vamos: deje quieta la bocina! El tiempo y el espacio no se dominan con músculos de acero y latón. La rapidez es un engaño: hace llegar antes a la certeza de la propia impotencia. El símbolo de toda cultura esta en la medulosa lentitud de lo inconsciente, que inconscientemente logra su destino. El suyo, niña, ya lo se: estrellarse en la materia después de haberse estrellado en el materialismo. Bien. ¡No se enfade! Me retiro. Identifique otra vez sus nervios al vibreo de los cables. Anime de nuevo, con explosiones de gas, el motor y su cerebro. Ya esta libre el camino. ¡Adiós! Que se conserve bien…
El auto arrancó barbotando insulto de odio y nafta.
Parsimoniosamente, relamiéndose, la vaca extendió una mirada acuosa y larga. Y, después, un mugido irónico y largo que acompaño al auto hasta doblar la línea del horizonte…

La malvada plancha de carbón

La plancha de carbón ese obscuro objeto que miles de amas de casa aborrecieron y odiaron.Esta historia relata lo tormrntoso que fue utilizar una plancha de carbón.

Desde el momento en que tenia la idea de planchar la mente de Isabel comenzaba a sufrir pensando en todo lo que implicaba desarrigar las camisas de su esposo.

Al dirigirse al armario del rincon desolado a sacar la tabla de planchar le parecia que esa plancha le hablara y le dijera te voy a hacer sufrir ¡jajaja!, con expresión dolorosa tomó la plancha y ella se ve reflejadaen su superficie metalica qu brilla poderosamente como retando a un duelo entre ella y ese objeto diabolico, de pronto le pareció escucharla decir tengo hambre asi que Isabel se dispuso a alimentarla introduciendole el carbón caliente, una vez alimentada sólo tenia que esperar que se regulara la temperatura para que comenzara la tortura, ni muy caliente ni muy fria pensaba, cuando ya estaba en su punto la sufrida y esforzada mujer pone la prenda sobre la tabla y con la ora mano toma con fuerza a la odiosa plancha.

comenzo muy resignada a deslizarla y conforme fueron pasando los minutos gotas de sudor omenzaron a correr por la frente de la abnegada mujer, el sudor recorrio toda su cara, sus manos hasta el punto en que le impidió ver lo que tenia enfrente ¡odio planchar! grito.

Apesar de que la ventana estaba abierta y mandaba sueves corrientes la pobre no consiguia aliviar el horrible bochorno que sentia, de pronto la llaman a la puerta ¡Isabel! su mirada se ilumino por fin tenia un motivo para soltar aquel maldito objeto, tantas ganas tenia de alejarse del instrumento infernal que no se dio cuenta que habia dejado la plancha apoyada en la prenda, unos minutos despues comenzo a salir humillo y al poco tiempo este se convirtio en un olor a quemado, pero Isabel estaba tan lejos que no lo percibio.

al entrar nuevamente al cuarto donde planchaba su pecho se oprimio se ha quemado la camisa favorita de Jesús sus esposo, me va a matar, el sueldo de toda la semana costo esa camisa y todo a se fue a la asura, por un momento penso decirle que es la nueva moda los estampados tipo quemadura de plancha pero de nada serviría.

Enojada Isabel le dio un golpe a la plancha que para su mala suerte le cayo en su pie que dolor y que quemadura, ella se tomo el pie y comenzo a saltar n el otro para su desgracia no vio la canasta de ropa y tropieza y cae al suelo con el tobillo torcido.

En fin la pobre Isabel quedo aniquilada por la terrorifica plancha de carbón, desde entonces ya no vio a la plancha igual, ya que por su culpa sufrio graves lesiones y su marido la dejo pues no soporto la idea de haber perdido su camisa favorita.

La verdadera magia de la televisión

Recuerdo que hace ya mucho tiempo en una hermosa ciudad de Paris, frente a mí casa, vivía un hombre un poco anciano que todos los días salía a caminar por el campo que se encontraba a poca distancia de la ciudad y el me contó la siguiente historia sobre la televisión:

La televisión viajaba dentro de una estrella pero no era como la conoces en ese entonces era una hermosa joven que viajaba de planeta en planeta recolectando información y experiencias de todo lo que ocurría alrededor de la galaxia, ésta joven tenía el poder de transformar su aspecto según el planeta en que estuviera, nunca había sido descubierta pero al llegar a la tierra cambió su destino.

Un día, en un hermosa noche, mientras el cielo mostraba un sin fin de colores y todas las estrellas brillaban fuertemente, se alcanzó a divisar que caía a lo lejos una estrella fugaz, un científico algo chiflado al ver caer la estrella tan cercas de su hogar decidió ir a examinar tan preciado tesoro y mientras se acercaba silenciosamente alcanzó a ver que de la estrella salía una hermosa mujer, no lo podía creer, pero aun así decidió seguirla mientras caminaba por el bosque, después de unos momentos y cansado de caminar el científico invitó a la joven a su casa, le ofreció comida y cama para descansar y la joven inocentemente aceptó.

Ya en la casa el científico hizo muchas preguntas a la joven y tan maravillado quedo con todo lo que le respondió que inmediatamente después de que la joven se fue a dormir el se dirigió a su laboratorio y creo una caja de metal con un lado de cristal y algunos botones, al terminarla, se dirigió a la habilitación de la joven y de manera sorpresiva la introdujo en la caja, el científico estaba muy feliz pero la joven murió después de unos días y su cuerpo se transformo en energía.

Al morir, todos los conocimientos que tenía sobre los planetas quedaron guardados en esa caja de metal, la cual se volvió mágica en ese instante pues al recibir una caricia del científico comenzaba a transmitir imágenes de los planetas en que había estado, y fue tan impactante esta caja que la estrella fue repartida en millones y millones de cajas alrededor del mundo y se le pusieron botones que permitían a la gente hacer caricias diferentes y a través de esto poder ver las imágenes de un planeta diferente con cada una de ellas, también existía un botón que al presionarlo hacia dormir a la energía de la joven.

Esta la historia de la creación de la televisión, un objeto que aun seguimos utilizando gracias a que la energía de aquella joven es infinita y en las fábricas de televisiones se tiene mucha aun para seguir creando muchos más de estos aparatos.

Yo creo en esta historia pues si ves a la televisión atentamente cuando está apagada lograrás ver a una hermosa joven que duerme profundamente esperando el momento en que decidamos liberarla y volver a casa.

Fin
Hecho por: Carlos Karim de la Riva Rodríguez